domingo, 12 de noviembre de 2017

Beve Historia de la Fotografía Walter Benjamin



En este libro Walter Benjamin me lleva a conocer y afirmar la información sobre la historia de la fotografía. “La fotografía vino a afirmar el testimonio”, me vino a la mente Fox Talbot  mencionado en las anteriores lecturas sobre la fotografía, al mencionarse la cámara oscura, que dio lugar a la creación de la cámara  al querer fijar esas imágenes obtenidas. Niépce y la primer fotografía desde su ventana 1826,  Daguerre y boulevard du temple primer daguerrotipo en 1838, y su invento que aprovecho el Estado el Poder para hacerlo una cosa pública, consumo y ese primer decenio exitoso, con fotógrafos como Cameron, Hugo, Nadar, llevando a su rápida industrialización capitalista. Me llamo la atención y me hizo pensar en la evolución de la ciencia, la tecnología y el pensamiento del ser humano, ante la nueva técnica que es fotografiar, lo bueno y lo malo sobre este invento que nos cambió la vida,  en el escrito  cita a Der Leipziger Anzeiger que menciona, que pretender fijar fugaces espejismo es una cosa imposible, y que el deseo de proponerlo es mera blasfemia, el hombre está hecho  imagen de dios y ninguna maquina humana puede fijar la imagen divina, un artista puede producir los rasgos divinos del hombre sin ayuda de maquina alguna, y ese cambio de perspectiva con la defensa del invento de Daguerre, el informe del físico  François Arago (1839) y su discurso que radica en que este nuevo invento funciona en  todos los aspectos de la actividad humana, mas  importante a mi parecer para la exploración científica. La realidad quemo de cabo su carácter de imagen, la naturaleza que habla a la cámara es distinta a la que nosotros miramos, porque en lugar de un espacio conscientemente predispuesto por el hombre, aparece un espacio tramado de inconsciente,  podemos distinguir la manera de andar de la gente pero no su postura en fracciones de segundo, la cámara nos ofrece esta oportunidad,  observar texturas gracias a su técnica, ese inconsciente óptico, nos muestra un mundo en las cosas más pequeñas como en las imágenes de Karl Blossfeldt (1928).
 La llegada del invento de Daguerre cambio la forma de apreciar la pintura, acelero su producción  con esas miniaturas de retratos, los comerciantes se apresuraron a ser fotógrafo, vino el retoque del negativo y así comenzaron a abundar los álbumes fotográficos, este rápido desarrollo de la tecnología nos permite ahora almacenar imágenes en nuestros dispositivos un gran álbum de recuerdos.  Me agrado bastante la forma en que habla de la cámara  esa manera poética, aludiendo con los trabajos Eugène Atget, creador de la fotografía surrealista haciendo una atmosfera muy limpia en su fotografía, buscaba lo que se pierde en el entorno, había la necesidad de hacer imágenes de detalles, en sus fotos la ciudad esta despejada como un piso que no tiene un inquilino, la fotografía surrealista crea una saludable distancia entre el hombre y su entorno “deja a la mirada políticamente educada el campo libre, relegando la intimidad en beneficio de la comprensión del detalle”. La fotografía nos permite un estudio sobre todo en el cambio social y sus cambios a través de tiempo August Sander y su colección de retratos nos ofrece vistas  de personas de distinta clase social que nos dice que hay una anatomía comparada que permite  comprender la naturaleza y la historia de nuestros órganos la fotografía de Sander va más allá del detalle ofreciendo una perspectiva científica.
La fotografía  es un invento indispensable para la vida del ser humano la cámara la máquina que nos permite esta magia y que ha evolucionado a través del tiempo ofreciéndonos un instante de una realidad, una imagen construida con miles de sentimientos un recuerdo afirmación de nosotros mismos en el paso del tiempo, incide en la ciencia, el arte, el consumo, construye relatos, experimento y aprendizaje, “cuando el Daguerrotipo, creatura colosal, crezca, cuando toda su arte y toda su fuerza se hayan desarrollado, entonces el genio del arte lo cogerá por el cogote y gritara muy alto! Ven aquí me perteneces trabajaremos juntos”

viernes, 27 de octubre de 2017

Propuesta sobre proyecto final



Desde hace mucho tiempo me intereso y me agrado la energía de esos tiempos de baile slam, pogo. “Patchanka” termino por el grupo francés de rock la mano negra. Me lleno esa energía de “tocadas” por doquier en la ciudad de México ese interminable rio rebelde, de esa fuerza bruta esa hermandad emanada por todos los presentes, la forma de escapar a la rutina desahogo profundo y místico, escape de muchos los cuales solo fluyen de manera natural con la música con las luces, con el ritmo la alegría, el mundo de clubes, algún salón incluso centros populares en fin la calle, por lo regular por alguna razón  procuro lugares donde hacen tocadas, o tipos de reuniones donde las personas buscan distraer su rutina o disfrutar los momentos de la fiesta, el baile, la soltura ya sea en una tocada del tipo de música que sea, punk, ska, reggae, rock, incluso la música electrónica.   Con la ayuda de lo aprendido   en el curso de fotografía y el uso  de la cámara fotográfica me interesa presentar un trabajo y  mostrar el sentimiento de la gente, buscar eventos por cualquier parte de la ciudad y retratar esos momentos emotivos  así probar y  practicar con las luces obteniendo resultados buenos documentando esos momentos acercándome a crear mi propia visión en del mundo sostenido por este tema la música y bailes donde el hombre pierde su pudor y se deja desenvolver entre su propia energía y la de los demás esa comunidad inagotable.

Retrato



El retrato, la mejor narrativa o descripción de un sujeto y su afirmación de su paso por la historia de la humanidad una descripción dotada de pensamiento, tendencias y filosofías  ideológicas, formas de vida y condiciones que van cambiando con el paso del tiempo. Es una imitación de una persona dotando de semejanzas, personalidad y estado de ánimo, no solo es una mera reproducción mecánica entra en juego la sensibilidad del artista, para interpretar rasgos y características del arte y tiempo en que este opera, así el retrato cumple diferentes funciones.
Se dice que el retrato viene desde tiempos muy antiguos como el arte rupestre,  así el retrato ha ido evolucionando como van evolucionando las grandes culturas mundiales; en el viejo mundo los retratos esculturas humanas como el busto de Nefertiti y Akenatón en Egipto,   que tenían implícito lo mágico y lo sagrado según lo representado, hasta llegar a la perfección estética de las representaciones griegas y romanas, así mismo las representaciones y narrativas de las civilizaciones mesoamericanas retratando a personajes sagrados, míticos o bien personas con una gran autoridad. En el siglo XV Y XVI durante el renacimiento vino esa evolución  allegada a lo realista el ámbito del retrato pictórico , el cambio de tendencias artísticas, el cambio social y dominación, aparición de la clase burguesa, a la cual grandes artistas interpretaban con símbolos de riqueza atributos de intelecto, de conocimiento y ciencia temporalmente, vestidos lujosamente  afirmando su autoridad . Así mismo en  los retratos se encuentra la “autoridad” por otra   también están los retratos populares que me trae en mente a  Hermenegildo Bustos y a José María Estrada dos  pintores mexicanos del siglo XIX, mientras en la academia se formaban se formaban artistas conscientes del problema teórico formal fuera de ella se formaron estos pintores ligados a la necesidad popular  inmediata, más que a las doctrinas estéticas.
En fotografía con la creación del Daguerrotipo a mediados del siglo XIX, vino una gran demanda de retratos baratos,  debido al tiempo de exposición era bastante tardío para obtener una fotografía, llevo a la utilización de luces tenues y utilización de fondos lisos para un mejor resultado. Con el paso del tiempo y la acelerada tecnología,  la fotografía comenzó a utilizar la iluminación,  no solo la luz natural del sol sino también el uso de luz artificial obteniendo así diferentes tipos de contraste, tomado  referencias  en  clase, la inclinación de luz que ilumina al sujeto pondrán en relieve diferentes características como textura, motivos, sentimientos, color, etc. desprendiendo características del material a fotografiar.
Los retratos fotográficos son una actividad comercial que florece por todo el mundo  con la evolución de la cámara, la gente  paga por un retrato familiar, para demostrar grandes sucesos a lo largo de la vida, su evolución es tal que podemos hacer retratos de nosotros mismos sin técnica a través de nuestros teléfonos, teniendo un recuerdo una recreación de nuestra propia realidad.